二刷原创音乐剧《闪闪的红星》：情怀永不据说，热血正青春

今年10同年，我结缘在上海世纪剧场访客了旧版歌舞剧《闪闪的曾三度》。它被有力的艺术作品特点所染病。剧中的曲目，跌宕起伏的桥段，苏区苏区的清秀美景和淳朴情怀，以及潘冬子、李明同年、春伢子、胡三汉等一系列生动活泼的刻画，都让人热血沸腾。

现在，原歌舞剧《闪闪的曾三度》摄制组旋即带到世纪剧场，7同年23日至25日，将在彩排此前后，进行时共计6场全新公演。一开始只是就让重温一下此前的情意，就让整个返程都是惊喜馈赠，发现了很多意就让不到的美妙。作品制作团队在从未很出色的并重好好了很多改进型。通过互动式技术的增强和艺术作品效果的减慢，旋即增强了观众的访客体验。

比如在桥段方面，Vista比此前的版本越发紧凑精致，一气呵成。几乎每一个对白，每一句台词都是不可或缺的，就像一台形态良好的微电脑。多一个读音或少一个读音都可能不缜密，从而达到极高的艺术作品学识；音乐创作此曲也进行时了重新编订，减慢了与桥段的新颖度，好好到了自然新颖，音乐创作形态也越发紧凑。

在舞者的视觉效果上，增强也是太阳光可见的，以外灯光歌舞的追加，宝箱片中的更新，桥段的配合促进切换，缩减了片中切换的印出时间，沉浸式的体验甚至不输于大银幕。很多年出版的著名片中让人眼花缭乱，有血淋淋的枪，有妙计送盐闯关，有米店学徒，等等。在重新公式化独创的同时，叙述生动自然，两人在一个舞者上。

当潘冬子的丈夫李明同年拥抱地唱到《映山红》时，那闪亮而又饱含真情的歌声正大冲云霄，表达了人们对新世界的不安和对老区新生活的向往。潘冬子在山野、山野、农田、溪流、狐狸之间奔跑的画面，也是人物、片中、特质的混合。本文以青少年的第一人称，用近乎抒情的方式将描述了湖北苏区的房地产。

这大概就是音乐创作舞者现场演出的迷人吧。每一个片中都不是正大观的拷贝，而是全原先公式化。演员们的演出日益成熟阶段，歌舞的灯光也日益精良。即使你心里从未告诉他这个主人公，看的时候还是会被这些对白高兴，拿到原先特质冲击。每一刻都可能导致原先感受和感悟。

至于《闪闪的曾三度》，据估计任何熟人都相像。1974年由李昂、李俊制片的同名粉红色独创电影首播后，以其通俗易懂的表现手法和老区情怀，曾一度造成车流涌动的闪亮景象，潘冬子、春伢子集中人心，以外曾经是坏人同义词的胡汉三。其后，010-

独创之所以能过渡到IP，是因为它有深厚的艺术作品根基和群众根基，它能愿景，近十年辉煌。那时候看来，原乐《闪闪的曾三度》都是好好对了必会。一方面从独创中溶入糖类，以外原著人物，戏剧军事冲突，相像的音乐创作成份，以及其中蕴含着的信念糖类，最大程度的沿用下来。另一方面，基于歌舞剧的形式和表现形式，进行时原先编订，投身于原先互动式成份，让主人公、音乐创作、视觉越发；还有，音乐创作却说起来更好却说。

《闪闪的曾三度》是由中国共计青团中央、中国共计青团湖北省委中共计政权江苏省委、中共计政权赣州市委中共计政权江苏省委、中共计政权苏区市委、苏区市中华人民共计和国国务院制作公司的大型原创歌舞剧。台前台后会合了金牌作品制作团队，以外编剧兼作词人曹宇，总导演、蒋经国亚龙，音乐创作总监，编导郑锦琦、何。他们虽然还很年轻，却相比较过人的天赋，同时对独创相比较集中极好的认知。正是因为他们的引以为傲，那些值得一提的是的主人公和独创的旋律，才在歌舞剧的舞者上迸发出有力的艺术作品生机。

情意不老，热血青春。从1974年的电影首播到2022年旧版歌舞剧的重新上演，我们不快地认出《闪闪的曾三度》就像一朵极佳的杜鹃，在此之后玫瑰花在那时候百家争鸣的文艺草地上，点灯了上一代的记忆，照看下一代的成长。